{"id":3162,"date":"2017-01-04T20:39:58","date_gmt":"2017-01-04T20:39:58","guid":{"rendered":"http:\/\/espectadorerrante.com\/?p=3162"},"modified":"2017-01-19T10:43:39","modified_gmt":"2017-01-19T10:43:39","slug":"infamous-players-los-gloriosos-anos-la-paramount-los-70","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2017\/01\/04\/infamous-players-los-gloriosos-anos-la-paramount-los-70\/","title":{"rendered":"Infamous Players: los gloriosos a\u00f1os de la Paramount en los 70\u00b4"},"content":{"rendered":"

Peter Bart fue Director Ejecutivo en la Paramount Pictures durante ocho a\u00f1os. Periodista de profesi\u00f3n y con una promisoria carrera en el diario The New York Times, el joven profesional se aventur\u00f3 en la industria del cine. Lo anterior fue posible gracias a la insistencia de su amigo Robert Evans, quien se convirti\u00f3 en uno de los productores m\u00e1s importantes del estudio propiedad del\u00a0 conglomerado empresarial Gulf + Western. En poco m\u00e1s de 200 p\u00e1ginas, Bart reconstruye c\u00f3mo fue el proceso creativo de algunas de las pel\u00edculas m\u00e1s emblem\u00e1ticas de la d\u00e9cada del 70\u00b4, periodo posterior al colapso del sistema de estudios tradicionales. La metodolog\u00eda relacionada a la puesta en marcha de proyectos f\u00edlmicos estaba cambiando y los nuevos l\u00edderes ahora eran cineastas con una voz y un estilo autoral propio.<\/p>\n

\"chinatown\"
\nLa influencia de la mafia, las rivalidades entre productores y directores, las dificultades financieras para sacar proyectos adelante, los egos e inseguridades de las grandes estrellas, los nuevos talentos y la necesidad de conectar con los intereses de un p\u00fablico m\u00e1s incr\u00e9dulo, cr\u00edtico y seducido por diversos movimientos sociales sustentan an\u00e9cdotas incre\u00edbles, absurdas y poco ortodoxas. Con una exquisita precisi\u00f3n y h\u00e1bil pluma, Bart elabora uno de los relatos m\u00e1s fascinantes sobre la industria hollywoodense. Poco a poco el lector se adentra en las confabulaciones, misterios y excentricidades de un ambiente que en cierta medida siempre ha sido uno de los motores econ\u00f3micos de Estados Unidos y del rubro de la entretenci\u00f3n a nivel mundial.<\/p>\n

Actualmente, las corporaciones f\u00edlmicas funcionan casi como una empresa, en la cual hay diversos departamentos, cuyas decisiones son sometidas a consejos en los que participan un sinf\u00edn de especialistas. En cambio, en la Paramount de fines de los 60\u00b4 e inicios de los 70\u00b4 la mayor\u00eda de las decisiones se tomaban seg\u00fan corazonadas o bien por caprichos. Bart describe la figura de Charlie Bluhdort, quien fue la cabeza del estudio por m\u00e1s de 15 a\u00f1os, como un sujeto que era capaz de anteponer criterios personales por sobre los netamente art\u00edsticos, situaci\u00f3n que produjo descalabros tales como \u201cDarling Lili\u201d<\/a> y \u201cLa Ciudad Sin Nombre\u201d<\/a>, musicales exentos de qu\u00edmica entre sus protagonistas y, sobre todo, de sentido. Es en dicho momento en que la figura de Robert Evans adquiere una mayor connotaci\u00f3n no sin antes haberse enfrentado a conspiraciones de poder entre otros l\u00edderes del estudio.<\/p>\n

\"harold\"
\nPeter Bart con gran entusiasmo describe la encrucijada de la Paramount, cuando los accionistas de la Gulf + Western que controlaban el estudio desde el a\u00f1o 1966 deseaban dar marcha atr\u00e1s a este proyecto producto de una seguidilla de fracasos financieros en la gran pantalla. Lo que evit\u00f3 dicha situaci\u00f3n es digno de una pel\u00edcula. Con mucha astucia Robert Evans elabor\u00f3 un video introductorio en el cual daba cuenta sobre el momento \u00fanico que estaba experimentando la Paramount, el cual se iniciaba con el pr\u00f3ximo estreno de \u201cLove Story\u201d. A esa altura dicha pel\u00edcula apenas contaba con un par de escenas, pero tambi\u00e9n en el horizonte se pod\u00edan apreciar otros potentes proyectos, entre ellos, \u201cHarold and Maude\u201d<\/a>, \u201cAmenaza en la Sombra\u201d y \u201cEl Padrino\u201d. Bart narra como aquel video propagand\u00edstico logr\u00f3 conmover a los inversionistas de la Gulf + Western hasta el punto de retirar las amenazas. En vez de ello, cada uno de los presentes en aquella exhibici\u00f3n se convenci\u00f3 que la Paramount iba a ser un estudio que iba apostar por el desarrollo de obras nunca antes vista en la industria y con una caracter\u00edstica \u00fanica que inclu\u00eda la visi\u00f3n de una camada de nuevos cineastas que tra\u00edan consigo otras preocupaciones e intereses sociales, lo que significaba un nuevo punto de conexi\u00f3n con j\u00f3venes audiencias.<\/p>\n

Infamous Players relata c\u00f3mo se experiment\u00f3 una nueva etapa, una que hizo posible la producci\u00f3n de pel\u00edculas que no proporcionaban mucha seguridad respecto de futuros resultados en boleter\u00edas. La selecci\u00f3n del casting en torno a un filme con recursos casi independientes (\u201cLove Story\u201d), la transgresora historia sobre un romance entre un joven obsesionado con la muerte y una anciana (\u201cHarold and Maude\u201d), la obstinaci\u00f3n por colocar a Marlon Brando como el patriarca de una familia de mafiosos italianos (\u201cEl Padrino\u201d), la realizaci\u00f3n de pel\u00edculas de corte documental que se transformaron en acontecimientos sociales y de corte pol\u00edtico que denunciaban a los poderes f\u00e1cticos de EE.UU. (\u201cWoodstock\u201d y \u201cThe Parallax View\u201d), proyectos que daban el reconocimiento tard\u00edo a estrellas de la talla de John Wayne (\u201cTrue Grit\u201d), la aparici\u00f3n de nuevas estrellas que iban a modificar la forma de hacer cine (Warren Beaty, Robert Redford y Clint Eastwood), nuevos directores que exig\u00edan el corte final de sus producciones (Francis Ford Copolla y Roman Polanski) y cintas que se despojaban de cl\u00e1sicos criterios f\u00edlmicos para sustituirlos por la posibilidad de vincular al cine con otros negocios tales como la moda (\u201cEl Gran Gatsby\u201d) son comentarios e historias apasionadas y en las que Peter Bart fue protagonista clave.<\/p>\n

\"parallax_view\"Pero en Infamous Players tambi\u00e9n hay espacio, y bastante, para los excesos relacionados al consumo de drogas, prostituci\u00f3n, enga\u00f1os, desfalcos financieros, criterios anticuados de la censura y profundos v\u00ednculos de productores con la mafia. Tambi\u00e9n se puede apreciar el peligroso car\u00e1cter de estrellas como Frank Sinatra y de otras que simplemente no consiguieron trascender. Hollywood es un oasis de extravagancia y tambi\u00e9n de locuras dif\u00edciles de comprender, aspecto que Bart desentra\u00f1a desde una perspectiva cr\u00edtica, pero tambi\u00e9n con cierto afecto, nostalgia y humor. Lo m\u00e1s interesante de sus experiencias y recuerdos que se describen en Infamous Players est\u00e1 en que la idealizaci\u00f3n de una tierra de fortunas y fama cohabita, de manera inherente, con las envidias y celos que de alguna extra\u00f1a manera tambi\u00e9n fueron catalizadores de las pel\u00edculas citadas. Sin ello, como espectadores probablemente nunca hubi\u00e9semos tenido la experiencia de odiseas del calibre de \u201cEl Padrino\u201d<\/a> y \u201cChinatown\u201d<\/a>.<\/p>\n

Infamous Players debiera ser un libro b\u00e1sico en la formaci\u00f3n de cineastas, cin\u00e9filos y periodistas f\u00edlmicos porque describe una \u00e9poca que nunca se volver\u00e1 a repetir en la industria del cine, y que logr\u00f3 cimentar parte del mainstream f\u00edlmico moderno. Tambi\u00e9n es un documento que devuelve el valor y aporte de personas como Evans y Bart, quienes a pesar de los excesos, se atrevieron a imponer una nueva visi\u00f3n en cuanto a lo que implica hacer cine y en la conexi\u00f3n con los nuevos espectadores.<\/p>\n

Peter Bart, quien tambi\u00e9n fue director de la reconocida revista de espect\u00e1culos Variety, redact\u00f3 un libro fascinante, de r\u00e1pida y amena lectura sobre los inicios de algunos de los cap\u00edtulos f\u00edlmicos que dieron origen a relevantes pel\u00edculas que son parte de nuestra memoria colectiva y popular. Adem\u00e1s, esta obra representa un valioso material educativo de car\u00e1cter cinematogr\u00e1fico, cuyas pel\u00edculas descritas son obligatorias para quienes se autodenominan cin\u00e9filos o bien de aquellos que desean conocer y deslumbrarse por el buen cine. Se recomienda ver de manera previa las siguientes pel\u00edculas para dimensionar el valor y trascendencia de las an\u00e9cdotas relatadas por Peter Bart en su libro: \u201cEl Padrino I y II\u201d, \u201cChinatown\u201d<\/a>, \u201cPaper Moon\u201d<\/a>, \u201cHarold and Maude\u201d<\/a>, \u201cThe Parallax View\u201d<\/a>, \u201cAmenaza en la Sombra\u201d<\/a>, \u201cTrue Grit\u201d<\/a>, \u201cEl Bebe de Rosemary\u201d<\/a>, \u201cEl Gran Gatsby\u201d<\/a>, \u201cLa Pareja Dispareja\u201d<\/a>, \u201cLove Story\u201d<\/a>, \u201cMarathon Man\u201d<\/a> y \u201cWoodstock\u201d<\/a>.<\/p>\n

Nombre:<\/strong> Infamous Players<\/p>\n

Autor:<\/strong> Peter Bart.<\/p>\n

Editorial:<\/strong> T&B editores (probablemente la mejor editorial espa\u00f1ola dedicada a libros sobre cine en el mundo).<\/p>\n

\u00bfD\u00f3nde adquirir Infamous Players?<\/strong> En librer\u00eda Ant\u00e1rtica y en Amazon.com<\/p>\n