{"id":3493,"date":"2017-02-26T23:40:20","date_gmt":"2017-02-26T23:40:20","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=3493"},"modified":"2017-03-12T23:50:10","modified_gmt":"2017-03-12T23:50:10","slug":"vivir-morir-los-angeles-los-80-los-ojos-william-friedkin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2017\/02\/26\/vivir-morir-los-angeles-los-80-los-ojos-william-friedkin\/","title":{"rendered":"Vivir y Morir en Los \u00c1ngeles: los 80\u00b4 en los ojos de William Friedkin"},"content":{"rendered":"


\nEn la historia del cine hay directores con una nutrida filmograf\u00eda de m\u00e1s de 15 o 20 t\u00edtulos. Sin embargo, s\u00f3lo un pu\u00f1ado de sus filmes logran adjudicarse los adjetivos de grandioso, haci\u00e9ndolos merecedores de un lugar en las rese\u00f1as sobre filmes que son esenciales. William Friedkin llam\u00f3 la atenci\u00f3n de Hollywood en 1971 con Contacto en Francia, pel\u00edcula sobre la obsesi\u00f3n del polic\u00eda Popeye Doyle (Gene Hackman) por atrapar a una especie de \u201czar\u201d de las drogas en el rostro y sobriedad de Fernando Rey. Friedkin obtuvo todos los premios necesarios para consolidarse, con justa raz\u00f3n, como un cineasta serio y con nuevas ideas, ya que Contacto en Francia rompi\u00f3 el molde en torno a las historias de detectives y crimen organizado. Su est\u00e9tica documental, la suciedad de las calles de Nueva York y el protagonismo de un representante de la ley malas pulgas y mal hablado coincidi\u00f3 con otras obras del mismo g\u00e9nero (Harry, El Sucio) que consiguieron empatizar con una \u00e9poca en que se peleaba por las libertades civiles y en la que se sol\u00eda poner en duda la eficiencia y el uso excesivo de la fuerza policiaca.<\/p>\n

Friedkin se perfilaba como un gran director, pensamiento que tom\u00f3 m\u00e1s fuerza con su incursi\u00f3n en el cine de terror con El Exorcista (1973). Suspenso a trav\u00e9s de una historia bien hilada, escenas pol\u00e9micas por uso reiterativo de violencia verbal y la idea de una fuerza demoniaca que atribula a una ni\u00f1a inocente remecieron al mundo. El g\u00e9nero de terror sobrenatural nunca fue el mismo, ya que se establecieron nuevos est\u00e1ndares est\u00e9ticos y visuales. Friedkin ten\u00eda el mundo a sus pies, adem\u00e1s de poder controlar y decidir qu\u00e9 tipo de cine quer\u00eda hacer, de qu\u00e9, con qui\u00e9n y cu\u00e1ndo. Sorcerer (1977), una actualizaci\u00f3n de El Salario del Miedo de Henri-Georges Clouzot, fue el maldito proyecto que finalmente integr\u00f3 los anhelos, la rabia creativa y la megaloman\u00eda de Friedkin, una muy famosa entre las productoras y cineastas de los a\u00f1os 70\u00b4. El proyecto fue un fracaso, si bien se trat\u00f3 de una hermosa obra sobre la locura con gui\u00f1os a cierto cine experimental y documental. Esta es una pel\u00edcula a ser redescubierta que en Espectador Errante comentaremos en otra ocasi\u00f3n.<\/p>\n


\nPosteriormente, llegaron los a\u00f1os ochenta, una d\u00e9cada con altos y muchos bajos en la carrera de Friedkin. Cruising con Al Pacino fue un filme demasiado arriesgado y pol\u00e9mico que no pudo cuajar ni en la cr\u00edtica y menos entre los espectadores. Entre tanta desesperaci\u00f3n y algunos trabajos como el videoclip de la canci\u00f3n Self Control de Laura Branigan hicieron que Friedkin se transformara en una sombra de s\u00ed mismo, pero la redenci\u00f3n estaba cerca.<\/p>\n

Vivir y Morir en Los \u00c1ngeles (1985) es una de las obras que mejor proyectan la est\u00e9tica excesiva y visual de los a\u00f1os ochenta. Fue un filme arriesgado protagonizado por actores que en aquella \u00e9poca s\u00f3lo eran promesas, entre ellos, William L. Petersen y Willem Dafoe. Friedkin tir\u00f3 literalmente toda la carne a la parrilla con escenas que destacan por su violencia, la colorida fotograf\u00eda de Robby M\u00fcller (colaborador recurrente de cineastas como Jim Jarmusch y Lars von Trier) y la m\u00fasica y sintetizadores omnipresentes de la banda Wang Chung. El talento del cineasta se puede apreciar en su reconocida preocupaci\u00f3n por los encuadres, una escena de persecuci\u00f3n en auto que impresiona por su veracidad (sin efectos digitales y s\u00f3lo gracias al apoyo de dobles de acci\u00f3n) y la utilizaci\u00f3n de silencios. Es un filme at\u00edpico en estructura, excesivo y tambi\u00e9n una especie de desmitificaci\u00f3n de la ciudad de Los \u00c1ngeles en donde todo es artificial. Las palmeras muestran a esta metr\u00f3polis como un oasis que no se sustenta en las estrellas de cine, sino en la corrupci\u00f3n y en el intercambio de dinero en torno a la comercializaci\u00f3n de drogas.<\/p>\n

La historia del filme es sencilla y directa. Aqu\u00ed lo que importa es el inter\u00e9s de un miembro del Servicio Secreto preocupado por atrapar a un lac\u00f3nico falsificador interpretado por Dafoe. Es interesante mencionar que el protagonista es William L. Petersen, quien un a\u00f1o m\u00e1s tarde lider\u00f3 Manhunter, filme clave en la filmograf\u00eda de Michael Mann (Heat) y la primera historia en la que aparece Hannibal Lecter. Petersen se perfilaba como un gran h\u00e9roe de acci\u00f3n, pero algunas malas decisiones lo relegaron a roles secundarios hasta que recuper\u00f3 la popularidad con su protagonismo en la serie CSI: Las Vegas en el papel de Gil Grissom.<\/p>\n

William Friedkin fue un poco m\u00e1s lejos con Vivir y Morir en Los \u00c1ngeles, ya que al final del filme decide prescindir de su protagonista en un gui\u00f1o directo a la estructura narrativa de Psicosis de Alfred Hitchcock. Es una decisi\u00f3n audaz y todav\u00eda sigue si\u00e9ndolo, ya que una obra de este tipo en la actualidad ser\u00eda imposible de filmar. Sin duda, el detective Richard Chance (Petersen) es un pariente m\u00e1s sofisticado de Popeye Doyle. Se rige por sus reglas, a la vez que se trata de un adicto al peligro. Los paralelismos de Vivir y Morir en Los \u00c1ngeles con Contacto en Francia son evidentes, pero el primero va m\u00e1s lejos al hacer de su est\u00e9tica kisch<\/em> otro personaje.<\/p>\n