{"id":3562,"date":"2018-10-03T21:07:47","date_gmt":"2018-10-03T21:07:47","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=3562"},"modified":"2018-10-05T02:09:18","modified_gmt":"2018-10-05T02:09:18","slug":"house-of-games-los-vicios-esta-la-emocion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2018\/10\/03\/house-of-games-los-vicios-esta-la-emocion\/","title":{"rendered":"House of Games: \u00a1En los vicios est\u00e1 la emoci\u00f3n!"},"content":{"rendered":"


\nLa noche es el espacio com\u00fan de los outsiders<\/em>, quienes act\u00faan seg\u00fan c\u00f3digos de conducta que usualmente no calzan con el d\u00eda. Deambulan, respiran y piensan sus mejores artilugios bajo la protecci\u00f3n de las sombras y de la tenue calidez de las luces de ne\u00f3n. Una gran parte de la historia del cine se ha desarrollado en dicho terreno, el cual suele fascinar constantemente a los espectadores, ya que casi siempre en las calles y en las esquinas mojadas de las grandes ciudades se encuentran modos de vida que usualmente son omitidos por el establishment<\/em>.<\/p>\n

House of Games (1987) se centra en las reacciones de una psiquiatra (Lindsay Crouse) respecto del mundo de los bajos fondos, al que se acerca poco a poco a trav\u00e9s de las experiencias de sus pacientes. Estamos ante una historia que habla de iniciaci\u00f3n, p\u00e9rdidas y, sobre todo, de algunas decepciones.<\/p>\n

En una primera lectura podr\u00edamos decir que el filme ofrece una historia repetida y m\u00e1s cercana al estilo maqueteado de los telefilmes. Sin embargo, la h\u00e1bil direcci\u00f3n de David Mamet, sumado a su talento para la construcci\u00f3n de di\u00e1logos, hace de House of Games una profunda lectura sobre el choque de realidades opuestas a trav\u00e9s de una moralidad endeble y flexible.<\/p>\n

Crouse interpreta a una psiquiatra esclavizada por una vida de h\u00e1bitos, estructuras y reglas morales, que carecen de emociones y de relaciones interpersonales. Su \u00fanico objetivo es evaluar y catalogar fen\u00f3menos humanos. Sin embargo, es en el terreno de los buscavidas y en las artima\u00f1as de estafadores de poca monta donde se siente viva. En este espacio se le presentar\u00e1 la oportunidad de encarar algunos miedos que son ajenos a perfiles psiqui\u00e1tricos y conductuales.<\/p>\n

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House of Games es un laberinto mental o m\u00e1s bien una partida de cartas que pone a prueba la atenci\u00f3n del espectador sobre trucos, mentiras y chantajes. Mamet explora en los c\u00f3digos y en la cultura de los estafadores en donde los fraudes no s\u00f3lo son un m\u00e9todo de subsistencia, sino un desaf\u00edo que es necesario superar, m\u00e1s a\u00fan cuando se cuenta con la interpretaci\u00f3n de un magistral Joe Mantegna.<\/p>\n

El cine y los guiones de Mamet son b\u00e1sicamente obras de teatro llevadas al terreno de lo audiovisual. S\u00f3lo basta con recordar los duelos interpretativos de Glengarry Glen Ross<\/a>, pel\u00edcula que escribi\u00f3 Mamet para el cineasta James Foley. Tambi\u00e9n tenemos que considerar que House of Games comparte algunos paralelismos con otras cintas tales como Despu\u00e9s de Hora<\/a> (Martin Scorsese, 1985) y Bright Lights, Big City<\/a> (James Bridges, 1988).<\/p>\n

House of Games es uno de los filmes esenciales de la d\u00e9cada de los ochenta, una de esas peque\u00f1as obras cinematogr\u00e1ficas con tufillo a independiente que sobrecoge por la energ\u00eda de sus di\u00e1logos con ecos en el film noir. Se caracteriza por su ambiente citadino, en especial por algunos coqueteos de su banda sonora con el jazz, adem\u00e1s de cierta toscocidad en la direcci\u00f3n de arte ejemplificada en escenarios sombr\u00edos y planos. La primera pel\u00edcula de Mamet es un juego de v\u00edctimas y victimarios al que vale la pena apostar.<\/p>\n