{"id":3590,"date":"2017-03-24T00:40:51","date_gmt":"2017-03-24T00:40:51","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=3590"},"modified":"2017-03-27T00:47:08","modified_gmt":"2017-03-27T00:47:08","slug":"sidney-lumet-cineasta-las-preguntas-dificiles","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2017\/03\/24\/sidney-lumet-cineasta-las-preguntas-dificiles\/","title":{"rendered":"Sidney Lumet: el cineasta de las preguntas dif\u00edciles"},"content":{"rendered":"


\nHace algunos a\u00f1os descubr\u00ed dos pel\u00edculas de Sidney Lumet: Equus (1977) y Pr\u00edncipe de la Ciudad (1981) y al verlas una vez m\u00e1s qued\u00e9 cautivado con la habilidad t\u00e9cnica de Lumet y su tremenda capacidad para dirigir actores. El director de Tarde de Perros (1975) en casi todos sus filmes habla de la corrupci\u00f3n en diversos niveles y ambientes, siempre a trav\u00e9s del quiebre de las lealtades, el abuso de los poderes f\u00e1cticos y la inmoralidad como atributo \"\"insoslayable de la justicia. Probablemente dichos elementos han transformado a este cineasta en un \u00edcono del cine estadounidense, adem\u00e1s de un cronista de la sociedad moderna gracias a una visi\u00f3n cr\u00edtica y sat\u00edrica de un ser humano prisionero de sistemas legales, instituciones y medios casi en su totalidad imperfectos.<\/p>\n

Cada vez que he visto algunas de las obras de Lumet me he dado cuenta de la potencia de los mensajes que suele incluir en sus pel\u00edculas. Me refiero a un cine que se puede clasificar en el \u00e1mbito de la denuncia y del cual es dif\u00edcil que el espectador no salga trasquilado por sus emociones y escenas descarnadas. Otra cualidad de Lumet est\u00e1 en que en sus obras, incluso en sus \u00faltimos trabajos (Find Me Gulty y Before the Devil Knows You\u00b4re Dead), tienen un estilo independiente y autoral muy propio del cine americano de los a\u00f1os 70\u00b4. El director de Network (1976), como sucede con pocos cineastas, mantiene el control sobre el corte final de cada una de sus producciones.<\/p>\n

Equus es una experiencia audiovisual que a pesar de haber sido filmada hace m\u00e1s de 30 a\u00f1os sigue provocando perplejidad. No es un filme f\u00e1cil de ver, sobre todo al estar basado en la obra hom\u00f3nima de Peter Shaffer, la que para algunos especialistas es una de las piezas m\u00e1s dif\u00edciles del teatro ingl\u00e9s. La historia se centra en un obstinado psiquiatra (Richard Burton en uno de sus mejores roles) que desea descubrir los motivos de un atribulado joven (Peter Firth) que producto de un ataque de ira decide dejar ciego a seis caballos. Esta es una pel\u00edcula sobre las pasiones m\u00e1s primitivas del hombre y que gracias a la mezcla entre teatro y lenguaje cinematogr\u00e1fico alcanza la magnitud de una confesi\u00f3n dolorosa que destaca por su pulcritud visual.<\/p>\n

\"\"Al otro lado de la calle se encuentra Pr\u00edncipe de la Ciudad, historia suburbana y relato \u00e9pico en torno a la figura de un polic\u00eda (Treat Williams) cansado de la dualidad de la ley. La premisa de polic\u00edas corruptos e informantes clandestinos anteriormente fue profundizada por Lumet en Serpico (1973), pero en Pr\u00edncipe de la Ciudad logra interiorizar al espectador en nuevos territorios. Esta es una de las primeras pel\u00edculas en mostrar a la polic\u00eda como parte de un universo que tiene muchas similitudes con los estamentos del hampa, y en donde la distinci\u00f3n entre buenos y malos s\u00f3lo se puede definir por subterfugios legales que son aceptados sin objeciones por la sociedad.<\/p>\n

Tanto Equus como Pr\u00edncipe de la Ciudad son obras que demuestran que el di\u00e1logo puede transformarse en un elemento tremendamente cinematogr\u00e1fico. Son relatos \u00e9picos que se desarrollan en distintas escalas, pero que tienen en com\u00fan el an\u00e1lisis y la destrucci\u00f3n de la moralidad del hombre, sobre todo, cuando \u00e9ste se debe enfrentar a circunstancias extraordinarias.<\/p>\n

El cine de Sidney Lumet pone sobre la mesa verdades de las que no queremos hablar o que simplemente tratamos de omitir, pero que est\u00e1n ah\u00ed para recordarnos nuestra endeble condici\u00f3n humana. En una entrevista Lumet dijo que el prop\u00f3sito de pel\u00edculas como Pr\u00edncipe de la Ciudad est\u00e1 en plantear preguntas en el p\u00fablico, es decir, poner al descubierto distintos caminos, los que pueden ser moralmente correctos o reprobables. La filmograf\u00eda de Lumet contin\u00faa interactuando con nosotros, haci\u00e9ndonos preguntas que a veces debemos contestar.<\/p>\n