{"id":3809,"date":"2017-07-17T14:45:25","date_gmt":"2017-07-17T14:45:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=3809"},"modified":"2017-07-28T16:25:49","modified_gmt":"2017-07-28T16:25:49","slug":"george-romero-la-ideologia-los-muertos-vivientes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2017\/07\/17\/george-romero-la-ideologia-los-muertos-vivientes\/","title":{"rendered":"George A. Romero: La Ideolog\u00eda de los Muertos Vivientes"},"content":{"rendered":"

\"\"
\nEl subg\u00e9nero zombie se ha masificado a nivel mundial con la irrupci\u00f3n de series como The Walking Dead. La adaptaci\u00f3n televisiva del comic de Robert Kirkman se ha transformado en un fen\u00f3meno de la cultura popular, cuyos seguidores son espectadores que han mutado sus preferencias a partir de hechos hist\u00f3ricos que se vinculan al atentado a las Torres Gemelas, la guerra de Irak y la idea del terrorismo entendida como la gran amenaza for\u00e1nea del siglo XXI. Los muertos vivientes hoy son un simbolismo de nuestros miedos ante \u00e1mbitos pol\u00edticos y econ\u00f3micos cada vez m\u00e1s endebles, los que sit\u00faan al hombre contempor\u00e1neo como un individuo sin norte y a punto de perder su civilidad.<\/p>\n

George A. Romero se adelant\u00f3 casi 50 a\u00f1os a este estado an\u00edmico y cultural, ya que por medio de La Noche de Los Muertos Vivientes (1968) anticip\u00f3 la figura de un ser humano en permanente contradicci\u00f3n en medio de una sociedad tensionada por paradigmas como el racismo, el consumismo y la incomunicaci\u00f3n entre personas asediadas por las exigencias del poder econ\u00f3mico. Dicho filme tension\u00f3 el canon del g\u00e9nero de terror, haciendo de una simple historia de personas atrapadas en una casa, y que son acechadas por zombies, un relato con claros subtextos relacionados a la Guerra de Vietnam y, en particular, a la Guerra Fr\u00eda. Estos primeros mensajes y planteamientos de Romero se hicieron cada vez m\u00e1s patentes en el resto de su filmograf\u00eda zombie. Entonces, \u00bfpodemos decir que el director de La Mitad Siniestra podr\u00eda considerarse uno de los cineastas m\u00e1s contestarios y originales del nuevo Hollywood de los 70\u00b4? y \u00bfes Romero un cineasta autor que cumple los arquetipos de los te\u00f3ricos de Cahiers du Cinema?<\/p>\n

La primera trilog\u00eda zombie de Romero (La Noche de los Muertos Vivientes, El Amanecer de los Muertos Vivientes y El D\u00eda de los Muertos Vivientes) se ajusta a lo que el cr\u00edtico de cine Manny Farber denominaba arte termita. El autor en su ensayo Arte Termita contra Arte Elefante Blanco consideraba al primero como aquella expresi\u00f3n art\u00edstica incoherente e imperfecta. Lo anterior se puede apreciar en las pel\u00edculas citadas, ya que en ellas la c\u00e1mara no se esfuerza por esconder el bajo presupuesto a nivel de maquillaje y efectos especiales. Incluso, abundan di\u00e1logos redundantes y el mayor conflicto emocional s\u00f3lo se percibe en la necesidad de los protagonistas por sobrevivir al flagelo zombie. Sin embargo, estos filmes optan por decisiones audaces, adem\u00e1s de poseer subtextos que buscan interpelar a los espectadores. El primero es protagonizado por un actor afroamericano y desconocido (en un a\u00f1o clave en la lucha por los derechos civiles de las personas de color en EE.UU.). A su vez, el segundo filme muestra el resabio del af\u00e1n consumista como parte de los instintos primarios de los zombies en medio de un centro comercial (muertos que deambulan por pasillos y escaleras autom\u00e1ticas) y en la tercera parte, con mejores efectos especiales, un grupo de militares descontrolados y sin cadena de mando es a\u00fan m\u00e1s peligroso que los propios muertos vivientes.<\/p>\n

En 1953 el director Don Siegel (Harry el Sucio) plasm\u00f3 las ideas acerca del control mental en medio de la Guerra Fr\u00eda en su c\u00e9lebre filme La Invasi\u00f3n de los Usurpadores de Cuerpo[1]<\/a>. Una fuerza alien\u00edgena desconocida era capaz de subvertir el ideal de libertad e individualismo del pueblo americano en una masa uniforme, lo que era una evidente referencia a la idea de masificaci\u00f3n del comunismo sovi\u00e9tico. Es imposible negar la influencia de este filme en la obra zombie de Romero, quien en vez de las referencias marxistas utiliz\u00f3 el capitalismo americano como forma de vida decadente y sin rumbo. A ello se suma el desplome de las instituciones gubernamentales y de orden, aspecto que se ahonda a trav\u00e9s de una sensaci\u00f3n de caos en todos sus filmes, y que es apoyada por un montaje que privilegia la utilizaci\u00f3n de planos generales que muestran el avance de la masa de muertos vivientes. Lo anterior, en el campo y en las ciudades. Finalmente, los protagonistas tratan de sobrevivir ante situaciones corrientes (desde entrar a una casa o a un negocio para conseguir alimento). Sin embargo, lo que realmente provoca miedo en el espectador es aquella intuici\u00f3n e idea sobre la p\u00e9rdida de la sociedad, una en donde el ser humano tendr\u00e1 que protegerse de s\u00ed mismo.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

En el art\u00edculo \u00bfQu\u00e9 es el cine moderno? Adrian Martin se\u00f1ala que en la manifestaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica la acci\u00f3n y la emocionalidad se intensifican, es decir, las im\u00e1genes y situaciones en pantalla se ven m\u00e1s grandes y monumentales. Dicho aspecto est\u00e1 presente en la filmograf\u00eda zombie de Romero, sobre todo, en La Noche de Los Muertos Vivientes y en El Amanecer de los Muertos Vivientes, pel\u00edculas que exponen el caos externo que se produce en la calle y en centros urbanos. El espectador distingue la confusi\u00f3n y sorpresa ante la pandemia zombie. La falta de visibilidad de aquella realidad coartada, y que podr\u00eda experimentarse a nivel mundial, fomenta una mayor sensaci\u00f3n de miedo, paranoia y desamparo frente a la ausencia de instituciones como la polic\u00eda y las fuerzas armadas.<\/p>\n

En la primera trilog\u00eda zombie hay descuidos evidentes a nivel interpretativo. Incluso, a nivel grupal entre las tres pel\u00edculas se pueden observar disparidades entre las criaturas que asechan a los protagonistas, ya que algunas utilizan piedras como arma (La Noche de los Muertos Vivientes), mientras que otros lucen un extra\u00f1o maquillaje azulado (El Amanecer de los Muertos) o signos de inteligencia (El D\u00eda de los Muertos Vivientes). Aun as\u00ed, este desconcertante hecho no impide la manifestaci\u00f3n de una ideolog\u00eda clara y patente, y que se relaciona con cierta desconformidad y car\u00e1cter ef\u00edmero de la sociedad estadounidense, una que comienza a devorarse a s\u00ed misma y en la que el denominado sue\u00f1o americano palidece frente a la resurrecci\u00f3n de los muertos.<\/p>\n

Cuando los cr\u00edticos de cine elaboran listas con los principales filmes contraculturales es usual ver en el primer lugar a obras como Busco Mi Destino (1969). Lo anterior se explica en que su director, Dennis Hopper, dise\u00f1\u00f3 un road movie<\/em> que cuestion\u00f3 el establishmen<\/em>t puritano de la sociedad capitalista occidental, a la vez que exhibi\u00f3 la subcultura de la droga y la sexualidad poblada por j\u00f3venes marginados y defraudados del conservadurismo pol\u00edtico de la era de Richard Nixon. La Noche de los Muertos Vivientes se adelant\u00f3 en un a\u00f1o a aquella pel\u00edcula. No habl\u00f3 puntualmente de j\u00f3venes disconformes, pero s\u00ed transmiti\u00f3 el mensaje de una sociedad que vive en permanente miedo y dependencia material. Romero impuso un estilo documental con im\u00e1genes en blanco y negro, decisi\u00f3n que acent\u00fao una mayor crudeza y que de alguna manera es un antecedente directo del found footage<\/em> (y que volvi\u00f3 a repetir en El Amanecer de los Muertos Vivientes). Es as\u00ed que la invasi\u00f3n zombie, en su discurso formal y de contenido, promovi\u00f3 nuevos c\u00e1nones en el cine de terror, aspecto que anteriormente hab\u00eda hecho Psicosis de Hitchcock y El Mir\u00f3n de Michael Powell, pel\u00edculas fundacionales y referencias directas del subg\u00e9nero slasher[2]<\/strong><\/a><\/em> americano.<\/p>\n

\"\"
\nA Romero en muchas ocasiones se le ha acusado de ser un director fan\u00e1tico de la violencia desmedida, pero su gore<\/em> extremo es parte inherente a su obra. La cr\u00edtica de cine Pauline Kael valoraba la violencia en los filmes de bajo presupuesto porque mostraban al mundo tal cual es. El director de Martin es parte de dicha calificaci\u00f3n (al igual que otros cineastas como Sam Peckinpah), pero de ninguna manera hace una apolog\u00eda de la violencia. Al contrario, en sus filmes zombies muestra situaciones posibles cuando las personas carecen de un orden. La idea del apocalipsis b\u00edblico est\u00e1 presente al igual que la del sacrificio, ideas que tambi\u00e9n prevalecen en desenlaces que colocan a los protagonistas en un futuro incierto y solitario, como si se tratase de la escena final de Los P\u00e1jaros del citado Hitchcock.<\/p>\n

El fallecido cr\u00edtico de cine del Chicago Sun – Times, Roger Ebert, incluy\u00f3 a El D\u00eda de los Muertos en su libro Las Peores Pel\u00edculas de la Historia. En su comentario reconoce que La Noche de Los Muertos Vivientes fue una genuina inspiraci\u00f3n al momento de su estreno, pero en el tercer cap\u00edtulo de la trilog\u00eda denunci\u00f3 a un Romero extraviado y perdido al incorporar situaciones c\u00f3micas o demasiado violentas. Las palabras de Ebert pueden tener asidero, pero tambi\u00e9n olvidan que detr\u00e1s de dicha desconexi\u00f3n aparente yacen mensajes sobre el fascismo en torno al militarismo desmedido. Lo anterior adquiere un nuevo significado en otro autor como J. Hoberman, quien en Underworld USA: El cine independiente americano, en su ensayo Pel\u00edculas Malas, se\u00f1al\u00f3 que \u201cen este tipo de filmes entre errores y descuidos se pueden encontrar oportunidades para expandir las posibilidades formales\u201d. El D\u00eda de los Muertos, sin duda a nivel argumental es confusa, pero en sus defectos prevalecen ideas muy claras sobre la medicina y la imposibilidad de domesticar lo salvaje.<\/p>\n

\"\"
\nRomero y las nuevas audiencias<\/strong><\/p>\n

La segunda trilog\u00eda de George A. Romero fue mucho m\u00e1s dispar y discreta a nivel cultural que su antecesora. La Tierra de los Muertos Vivientes, El Diario de Los Muertos Vivientes y La Resistencia de los Muertos Vivientes son obras cuyo \u00fanico punto en com\u00fan es el fen\u00f3meno de la desvinculaci\u00f3n social y la diferencia de clases, y en donde el mundo latino y afroamericano es descartable, si bien son los m\u00e1s aptos para la sobrevivencia. En El Diario de los Muertos se agrega la influencia de las redes sociales como mecanismo de comunicaci\u00f3n masivo que hace a\u00fan m\u00e1s horrible y desesperanzada la sensaci\u00f3n de pandemia zombie. Estos filmes no tuvieron mucho \u00e9xito de cr\u00edtica y de p\u00fablico, pero es indiscutible que el primero de ellos -La Tierra de Los Muertos- presenta a un Romero con nuevas ideas y tambi\u00e9n m\u00e1s c\u00f3modo en la relaci\u00f3n con un gran estudio (Universal). En esta obra el \u00faltimo basti\u00f3n de civilidad queda reducido a un rascacielos en el que cohabitan diversas clases sociales que se miden seg\u00fan el piso y la altura. Es la Torre de Babel de nuestros d\u00edas, en cuyo \u00faltimo escalaf\u00f3n est\u00e1 poblado por emigrantes y enfermos. Esta nueva trilog\u00eda muestra a un Romero m\u00e1s convencional y al servicio del espect\u00e1culo, pero que todav\u00eda percibe a la sociedad contempor\u00e1nea como un lugar mundano, materialista y solitario.<\/p>\n

\"\"
\nEn Francia suelen alabar el cine de John Carpenter, quien es considerado un autor desde la mirada academicista, y cuyos filmes son celebrados en cuanto a su est\u00e9tica y la influencia de cineastas cl\u00e1sicos como Howard Hawks. Es cierto que George A. Romero ha desarrollado una filmograf\u00eda muy irrregular en comparaci\u00f3n al director de Christine. Sin embargo, sus trilog\u00edas zombie hablan de un autor con una ideolog\u00eda propia que todav\u00eda tiene espacio para ser investigado por la influencia socio-cultural del subg\u00e9nero zombie que alter\u00f3 en 1968 y que inspir\u00f3 a otros autores como Lucio Fulci (El M\u00e1s All\u00e1) y Sam Raimi (Posesi\u00f3n Infernal[3]<\/a>).<\/p>\n

La partida de Romero nos toma por sorpresa a todos, en especial, a la inmensa legi\u00f3n de fan\u00e1ticos que crecimos con sus filmes. Lamentablemente, fue un cineasta que dirigi\u00f3 poco, pero que en cada una de sus obras se preocup\u00f3 por mantener su visi\u00f3n e independencia. Sin duda, echaremos de menos su inventiva, su buen humor y los mensajes que transmiti\u00f3 desde muy joven a trav\u00e9s del cine. Se fue un autor relevante, cuyo trabajo contin\u00faa influenciando a nuevas generaciones de cineastas, incluso de manera insospechada.<\/p>\n

[1]<\/a>\u00a0El cineasta Philip Kaufman realiz\u00f3 un remake hom\u00f3nimo en 1978, el cual profundiz\u00f3 en el tema de la p\u00e9rdida de individualidad.<\/p>\n

[2]<\/a>\u00a0Subg\u00e9nero del cine de terror que defini\u00f3 su estilo visual y narrativo con Halloween de John Carpenter en 1978.<\/p>\n

[3]<\/a>\u00a0Tambi\u00e9n conocida como Evil Dead, la creaci\u00f3n de Sam Raimi produjo uno trilog\u00eda, un remake y Ash versus Evil Dead, serie que se caracteriza por sus escenas gore y referencias a la comedia Slapstick americana.<\/p>\n