{"id":4127,"date":"2018-01-08T00:07:26","date_gmt":"2018-01-08T00:07:26","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=4127"},"modified":"2018-01-27T01:22:05","modified_gmt":"2018-01-27T01:22:05","slug":"manhunter-primer-hannibal-lecter","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2018\/01\/08\/manhunter-primer-hannibal-lecter\/","title":{"rendered":"Manhunter: el primer Hannibal Lecter"},"content":{"rendered":"

\"\"Para muchos William L. Petersen es el eterno Gil Grissom de CSI Las Vegas, serie que redefini\u00f3 el \u00e1mbito de los investigadores forenses en televisi\u00f3n. Sin embargo, Petersen tiene otros importantes cr\u00e9ditos en cine, siendo los m\u00e1s relevantes el protag\u00f3nico en Vivir y Morir en L.A. de William Friedkin (leer comentario<\/a>) y el de Manhunter (Cazador de Hombres) de Michael Mann<\/a>. En esta \u00faltima pel\u00edcula enfrent\u00f3 a la primera interpretaci\u00f3n de Hannibal Lecter en cine a cargo del actor escoc\u00e9s Brian Cox.<\/p>\n

Manhunter se estren\u00f3 mucho antes que El Silencio de los Inocentes<\/a>, filme de Jonathan Demme que se caracteriz\u00f3 por un tratamiento m\u00e1s cl\u00e1sico y el rol de Anthony Hopkins en la piel del psiquiatra can\u00edbal. En cambio, la visi\u00f3n de Michael Mann, que se basa en la novela Drag\u00f3n Rojo de Thomas Harris, toma a Lecter como un antecedente narrativo de importancia, si bien no es el centro de la historia. Manhunter es la mente de Will Graham (petersen), un investigador forense traumatizado por Lecter que decide volver a trabajar para poder detener a un nuevo asesino en serie.<\/p>\n

En Fuego contra Fuego<\/a> y en El Informante, Mann incluy\u00f3 sus acostumbrados t\u00f3picos sobre la obsesi\u00f3n y la metodolog\u00eda de hombres usualmente esclavizados por su trabajo. En Manhunter lo que interesa es la aproximaci\u00f3n de un ex detective que suele proyectarse en la mente de psic\u00f3patas, todo para poder comprenderlos y detenerlos. Las primeras escenas del filme son bastante cruentas a partir de la insinuaci\u00f3n. Mann desarrolla un filme sobre la mente. Hay escenas de cr\u00edmenes y violencia, pero Mann en forma muy astuta muestra el d\u00eda a d\u00eda, las trivialidades en video, de familias que fueron asesinadas. El espectador pasa a ser una extensi\u00f3n del protagonista. Lo que \u00e9ste se imagina y relata se construye en la mente de quienes ven el filme.<\/p>\n

\"\"Otro valor innegable de Manhunter es su est\u00e9tica ochentera, pero tambi\u00e9n muy contempor\u00e1nea. La fotograf\u00eda de Dante Spinotti<\/a> exacerba cierta sensaci\u00f3n de frialdad durante la noche con colores fr\u00edos y en los espacios de trabajo prima el color blanco, cuyo significado se asocia a la reconstituci\u00f3n de los cr\u00edmenes de parte de los detectives. A ello se suma la utilizaci\u00f3n de sintetizadores y el uso de neones de otras de las creaciones de Mann como Miami Vice.<\/p>\n

Gracias a la contenida interpretaci\u00f3n de Petersen, Manhunter tambi\u00e9n es una obra sobre la soledad. En este caso, de un hombre que debe lidiar con el horror, con las peores bajezas del ser humano, a la vez que debe ocultar esta realidad a su familia. Mann muestra en im\u00e1genes las luces y sombras del alma, mostrando el \u00faltimo atisbo de humanidad del psic\u00f3pata Francis Dollarhyde (Tom Noonan).<\/p>\n

\"\"Manhunter en escala visual es una obra de dimensiones medianas, si bien es \u00e9pica en el conflicto interno de un hombre obsesionado por detener el mal en todas sus formas y que para ello debe dejar de lado a su familia. Este fue uno de los primeros filmes que me hizo tomar consciencia de la maldad en su concepci\u00f3n m\u00e1s profunda, adem\u00e1s de ense\u00f1arme un importante ejercicio que corresponde a ponerse en la mente de otras personas, de sus motivaciones, para poder entenderlas. Michael Mann desarroll\u00f3 un filme fascinante, con la utilizaci\u00f3n de encuadres que tienen directa relaci\u00f3n entre los personajes y los espacios en los que se mueven. Estamos ante uno de los filmes m\u00e1s subvalorados de la d\u00e9cada del 80`, el cual transmite m\u00e1s significados de los que se ve en apariencia, adem\u00e1s de ser una influencia indiscutida para series como la citada CSI<\/a> y todos sus derivados, Profiler<\/a> y el Frank Black de Millennium (leer comentario<\/a>). Atenci\u00f3n especial con el score compuesto por The Reds y Michel Rubini.<\/p>\n