{"id":4133,"date":"2026-05-08T01:36:28","date_gmt":"2026-05-08T01:36:28","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=4133"},"modified":"2026-05-12T01:23:19","modified_gmt":"2026-05-12T01:23:19","slug":"legend-diablo-tambien-puede-sensual","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2026\/05\/08\/legend-diablo-tambien-puede-sensual\/","title":{"rendered":"Legend: el diablo tambi\u00e9n puede ser sensual"},"content":{"rendered":"

\"\"Ridley Scott ha desarrollado una filmograf\u00eda dispar entre filmes de culto (Los Duelistas<\/a>, Alien<\/a>, Blade Runner<\/a>) y obras cuestionadas por la cr\u00edtica como G.I. Jane<\/a> y 1492: La Conquista del Para\u00edso<\/a>. Lo que no se puede discutir en torno a este director es su capacidad para crear escenarios visuales de enorme intensidad, siempre aprovechando al m\u00e1ximo la horizontalidad del frame. Ridley Scott podr\u00eda ser considerado el historiador del cine contempor\u00e1neo, ya que su c\u00e1mara es una de las pocas que usualmente se mueve en el espacio de la gran escala. Su visualidad es moderna y arriesgada, pero en menor medida de lo que fue su hermano Tony. La formaci\u00f3n publicitaria de Scott est\u00e1 presente en toda su filmograf\u00eda, si bien conserva una concepci\u00f3n cl\u00e1sica del cine, de aquellos grandes directores que filmaban epopeyas en la d\u00e9cada del 50 y 60 (Anthony Mann en La Ca\u00edda del Imperio Romano<\/a>, Nicholas Ray en 55 D\u00edas en Pek\u00edn<\/a> o Richard Brooks en Lord Jim<\/a>). Incluso, en entrevistas es posible observar su personalidad \u00fanica con un habano en la boca y siempre con un conocimiento acabado de la historia de Hollywood.<\/p>\n

El filme m\u00e1s olvidado de Scott es uno que no tuvo el favor de la cr\u00edtica y que con los a\u00f1os se fue olvidando hasta el surgimiento de los formatos digitales. Legenda cont\u00f3 con el protag\u00f3nico de Tom Cruise, quien en 1985 no era la s\u00faper estrella de hoy. Apenas era conocido por algunas pel\u00edculas, siendo su trabajo m\u00e1s c\u00e9lebre Risky Business<\/a>. Tenemos que recordar que Cruise se convirti\u00f3 en un referente mundial del cine un a\u00f1o despu\u00e9s, en 1986, con Top Gun (obra dirigida por Tony Scott). En Legend su actuaci\u00f3n no es descollante, pero cumple en el papel de Jack, un intr\u00e9pido aventurero que vive en el bosque protegiendo a los seres inocentes del mal. Lo acompa\u00f1a en esta tarea la joven princesa Lily (Mia Sara), que admira la belleza y la bondad. Ambos son puestos a prueba cuando Darkness, el se\u00f1or de las tinieblas, consigue a trav\u00e9s de sus secuaces lastimar a un unicornio. Esto produce un estado invernal, adem\u00e1s del oscurecimiento permanente del sol. Darkness s\u00f3lo desea acabar con la inocencia y reinar en torno a la oscuridad, el terreno natural de la perfidia y la desesperanza.<\/p>\n

\"\"\u00bfQu\u00e9 hace notable a legend? Principalmente Darkness, la personificaci\u00f3n del demonio en rojo y cuernos enormes. El actor Tim Curry (IT<\/a>, The Rocky Horror Picture Show<\/a>) siempre se ha caracterizado por su capacidad para encarnar a personajes estrafalarios y en Legend realiza una de sus mejores interpretaciones. Scott dota a su demonio de una sexualidad pocas veces vista en el cine para un personaje de esta naturaleza. Curry con su sola voz desencadena la presencia del mal. Darkness es sarc\u00e1stico, rastrero e imponente.<\/p>\n

En los primeros a\u00f1os de la d\u00e9cada del nuevo siglo el cineasta Peter Jackson deslumbr\u00f3 a las audiencias mundiales con su trilog\u00eda de El Se\u00f1or de los Anillos basada en las creaciones de J. R. R. Tolkien. Una buena historia, conflictos de espada, Saruman y los entra\u00f1ables hobbits nos permitieron fantasear con mundos de fantas\u00eda que estaba un poco abandonados en el celuloide. Sin embargo, Ridley Scott film\u00f3 una especie de aproximaci\u00f3n a El Se\u00f1or de los Anillos en est\u00e9tica y envergadura, resultado que es a\u00fan m\u00e1s valioso porque a mediados de los a\u00f1os ochenta los efectos especiales eran principalmente \u00f3pticos y no digitales. Lo que se ve en Legend est\u00e1 ah\u00ed filmado en estudio. Todo es maqueteado, lo que proporciona una sensaci\u00f3n de autenticidad \u00fanica. Legend no s\u00f3lo es la eterna lucha entre la luz y las sombras, entre el sol y las tinieblas, sino tambi\u00e9n la contraposici\u00f3n entre belleza y fealdad, haciendo de \u00e9sta \u00faltimo incluso algo fascinante para observar.<\/p>\n

\"\"Con Legend Ridley Scott deseaba rodas un cuento de hadas con sus t\u00edpicas moralejas y lo hizo. No tuvo la respuesta de la cr\u00edtica y del p\u00fablico que buscaba, pero su filme logr\u00f3 encontrar a su propio p\u00fablico. Las historias siempre funcionan cuando tienen un buen villano y Darkness consigue apropiarse de cada escena en la que aparece. Esto habla muy bien del talento de Scott y tambi\u00e9n del querido Tim Curry. Nota al margen: el filme se rod\u00f3 con dos bandas sonoras, una de Tangerine Dream<\/a> y otra a cargo de Jerry Goldsmith<\/a>, la que se descart\u00f3 del corte final. Ambas cumplen su funci\u00f3n, pero si tienen la oportunidad les sugiero ver la versi\u00f3n Director`s Cut del filme editada en blu ray. Es m\u00e1s larga, cumple la intenci\u00f3n original de Scott e incluye el sublime score elaborado por el compositor de Chinatown. Tambi\u00e9n ojo con el tema original de Bryan Ferry, cuyo resultado no puede ser m\u00e1s ochentero y la fotograf\u00eda de Alex Thomson (Laberinto, The Keep<\/a> y Excalibur). Sin duda, Legend es una pel\u00edcula a redescubrir.<\/p>\n