{"id":4662,"date":"2018-10-25T23:50:37","date_gmt":"2018-10-25T23:50:37","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=4662"},"modified":"2018-10-26T19:26:42","modified_gmt":"2018-10-26T19:26:42","slug":"breakdown-kurt-russell-secuestro-esposa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2018\/10\/25\/breakdown-kurt-russell-secuestro-esposa\/","title":{"rendered":"Breakdown: Kurt Russell y el secuestro de su esposa"},"content":{"rendered":"

\"\"A lo largo de su carrera el productor Dino De Laurentiis<\/a> promovi\u00f3 el desarrollo de pel\u00edculas no muy buenas, entre ellas, Hurricane<\/a>, Maximun Overdrive<\/a>, King Kong Lives<\/a>y El Cuerpo del Delito<\/a>. Eran cintas que a veces no ten\u00edan mucha conexi\u00f3n con los espectadores o bien que ten\u00edan el defecto de haber sido desarrolladas con demasiada rapidez producto de criterios comerciales. Sin embargo, hubo otro grupo de pel\u00edculas producidas por De Laurentiis que resultaron ser verdaderas joyas del cine estadounidense, con propuestas visuales innovadoras y gracias a cineastas que vieron en este reconocido italiano la oportunidad para hacer despegar sus carreras o desarrollarlas a\u00fan m\u00e1s. Aqu\u00ed tenemos a Manhunter<\/a>(Michel Mann, 1986), Blue Velvet<\/a>(David Lynch, 1986), Serpico<\/a>(Sidney Lumet, 1973) y La Strada<\/a>\u00a0(Federico Fellini, 1954) por nombrar algunos t\u00edtulos. Ahora bien, De Laurentiis tambi\u00e9n fue art\u00edfice de otro compendio de obras cinematogr\u00e1ficas m\u00e1s desconocidas o bien que no despertaron mucho inter\u00e9s de la cr\u00edtica. A pesar de ello, y con el tiempo, se fueron transformando en cintas de culto a las que los cin\u00e9filos suelen retornar una y otra vez. Algunos ejemplos son Waterloo<\/a>(Sergey Bondarchuk, 1970), Army of Darkness<\/a>(Sam Raimi, 1992), The Bounty<\/a>(Roger Donaldson, 1984) y Flash Gordon<\/a>(Mike Hodges, 1980).<\/p>\n

\"\"A trav\u00e9s de este comentario quiero destacar a Breakdown, filme que pertenece al tercer grupo se\u00f1alado y que en los a\u00f1os 90` se estren\u00f3 sin mucha atenci\u00f3n. Era el a\u00f1o 1997 y Kurt Russell todav\u00eda ten\u00eda arrastre en la taquilla. Sus colaboraciones con John Carpenter en Escape de Nueva York<\/a>, Elvis<\/a>y The Thing<\/a>lo posicionaron como un actor de culto siempre en la piel de personajes muy machos, contestatarios, violentos de pocas palabras. En Breakdow, segunda pel\u00edcula del director Jonathan Mostow (U-571<\/a>, Terminator 3: Rise of the Machines<\/a>), interpreta a Jeff Taylor, un hombre com\u00fan y corriente que en un viaje en camioneta por el desierto estadounidense se topa con lo impensable. La pel\u00edcula de Mostow es muy hitchkoneana en su planteamiento, ya que tenemos a un sujeto promedio al que se le descompone su auto. Un camionero le ofrece ayuda para despu\u00e9s secuestrar a su esposa (Kathleen Quinlan). La historia que sucede a continuaci\u00f3n nos recuerda un poco la idea del sujeto sometido a una situaci\u00f3n extraordinaria, algo muy parecido al personaje de Cary Grant en North By Northwest<\/a>de Alfred Hitchcock o a Harrison Ford en B\u00fasqueda Fren\u00e9tica<\/a>de Roman Polanski.<\/p>\n

Lo interesante y diferente es que Breakdown tiene algo de road movie, de thriller y de pel\u00edcula de acci\u00f3n. Taylor busca en forma desesperada a su se\u00f1ora, pero no la encuentra. En este tortuoso camino se encuentra a personas y polic\u00edas que no le creen. Breakdown hace referencia a cualquier imperfecto que experimenta un veh\u00edculo, pero tambi\u00e9n es el punto sin retorno en donde el protagonista se harta de ser bueno y de hacer lo correcto. En este camino descubre que a veces la justicia depende de uno mismo y de los recursos que tenemos a disposici\u00f3n. La transici\u00f3n de Russell de un hombre anodino hacia otro que puede llegar a ser salvaje y enrabiado produce la empat\u00eda necesaria con los espectadores. Otro aspecto en esta historia es el desierto, el que simboliza la idea de que nadie sabe nada, de la intemperie y la conexi\u00f3n con un tipo de geograf\u00eda en la que es usual que desaparezcan personas, pecados y faltas.<\/p>\n

\"\"Breakdown es cine independiente disfrazado de pel\u00edcula de gran presupuesto y ojo que se trata de Paramount Pictures, estudio cinematogr\u00e1fico desde el cual surgieron filmes claves en los a\u00f1os 70`. La obra de Mostow es posibilidad e imposibilidad en torno a un juego que involucra persecuciones y huidas. Desde otro \u00e1ngulo nos recuerda aquellas personas que suelen operar fuera de la ley en un Estados Unidos m\u00e1s profundo y rural, idea muy bien estructurada en Deliverance<\/a>\u00a0de John Boorman (filme tambi\u00e9n producido por Paramount en 1972).<\/p>\n

\"\"Los a\u00f1os 90` se destacaron por el impulso al cine independiente desde productoras como Polygram Pictures y Miramax. No obstante, los grandes estudios tambi\u00e9n quisieron sumarse a esta tendencia. Breakdown ha sido el mejor filme de Mostow a la fecha, as\u00ed como un logrado trabajo de Kurt Russell, resultado que tambi\u00e9n se debe a su antagonista: el notable J.T. Walsh (Buenos D\u00edas, Vietnam<\/a>; Needful Things<\/a>), actor que falleci\u00f3 en forma prematura en 1998. Por \u00faltimo, destaco el inspirado score de Basil Poledouris (Robocop<\/a>,Wind<\/a>,Conan El B\u00e1rbaro<\/a>, Los Miserables<\/a>), quien tambi\u00e9n dej\u00f3 este mundo a los 61 a\u00f1os en 2006. Filmes como Breakdow nos permite acercarnos a su talento y al de todas las personas y artistas que se involucraron en este valioso proyecto.<\/p>\n