{"id":4894,"date":"2022-10-01T22:34:00","date_gmt":"2022-10-01T22:34:00","guid":{"rendered":"http:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=4894"},"modified":"2022-10-02T20:51:15","modified_gmt":"2022-10-02T20:51:15","slug":"cena-andre-conversaciones-la-vida-arte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2022\/10\/01\/cena-andre-conversaciones-la-vida-arte\/","title":{"rendered":"Mi cena con Andr\u00e9: conversaciones sobre la vida y el arte"},"content":{"rendered":"

\"\"El cineasta franc\u00e9s Louis Malle<\/a>\u00a0siempre fue un experimentador en sus filmes y forj\u00f3 una carrera en sus propios t\u00e9rminos alternando su trabajo entre Francia y Estados Unidos. Nunca fue parte del movimiento de la Nouvelle Vague<\/a>. En vez de ello, desde muy joven se aventur\u00f3 en el mundo del cine a partir de diversas motivaciones. Con apenas 25 a\u00f1os dirigi\u00f3 Ascensor para el Cadalso<\/a>\u00a0y en 1987 dirigi\u00f3 Adi\u00f3s a los ni\u00f1os<\/a>, uno de sus filmes m\u00e1s reconocidos tanto por la cr\u00edtica como por los espectadores. Uno de sus mayores periodos creativos se desarroll\u00f3 en Estados Unidos, pa\u00eds en donde dirigi\u00f3 Pretty Baby<\/a>, Atlantic City<\/a>, Crakers<\/a>\u00a0y Alamo Bay<\/a>. A esta etapa tambi\u00e9n pertenece Mi cena con Andr\u00e9, obra que se sustenta en una conversaci\u00f3n entre dos amigos interpretados por Andr\u00e9 Gregory y Wallace Shawn. Ambos sujetos, provenientes del mundo del teatro y de la dramaturgia, se ponen al d\u00eda en un elegante restaurante de Nueva York, luego de varios a\u00f1os sin saber uno del otro.<\/p>\n

Mi Cena con Andr\u00e9 se sustenta en la utilizaci\u00f3n de planos y contraplanos, en tomas generales y en primer\u00edsimos primeros planos de la cara de ambos protagonistas. Estamos ante un ejercicio narrativo que transcurre en un solo lugar y que principalmente es el veh\u00edculo para una conversaci\u00f3n de car\u00e1cter intelectual. La experiencia no es f\u00e1cil, en especial ante los ojos de espectadores que hoy est\u00e1n cada vez m\u00e1s acostumbrados a las exigencias visuales del cine contempor\u00e1neo, uno que tiende a sobreexplotar recursos t\u00e9cnicos que en forma calculada buscan sorprender a las audiencias. Por tal motivo, la experiencia de Malle resulta tan extra\u00f1a, desconcertante y tambi\u00e9n fascinante, a la vez que nos remite a otros ejemplos visuales anteriores como Mi noche con Maude<\/a>\u00a0de Eric Rohmer.<\/p>\n

\"\"Pareciera ser que esta historia de dos personas contando historias fuese real, es decir, algo basado en sus propias vidas. Algo de verdad hay en ello, si bien ambos int\u00e9rpretes han asegurado que un gran n\u00famero de las an\u00e9cdotas que cuentan en la pel\u00edcula son ficticias. En la primera hora del filme escuchamos a Andr\u00e9 y, principalmente, lo que hizo en los \u00faltimos cinco a\u00f1os de su vida. Est\u00e1n sus viajes de autodescubrimiento personal, sus experiencias con comunidades ecol\u00f3gicas, algunos pasajes relacionados con sus vivencias con el teatro experimental y su visi\u00f3n sobre el arte, la vida y el sin sentido del d\u00eda a d\u00eda. Andr\u00e9 considera que toda la gente vive en un permanente estado de somnolencia, en el que poco o nada arriesgan. Todo le parece superficial y artificial producto de una vida aniquilada por las apariencias y que es distante ante la necesidad de comprender las verdaderas necesidades del ser humano. En pantalla vemos a un hombre que ha experimentado con emociones que lo han despojado de su materialidad, llev\u00e1ndolo a cuestionar el sentido de todo, desde el trabajo, la familia y el arte que a veces parece tan presuntuoso.<\/p>\n

\"\"En la otra vereda tenemos a Wallace, quien se siente sorprendido y algo abrumado por las revelaciones de Andr\u00e9. La vida de Wallace podr\u00eda pertenecer a la existencia aletargada que tanto desprecia Andr\u00e9, pero Wallace la defiende con orgullo. No teme decir que en ocasiones es un conformista que s\u00f3lo piensa en c\u00f3mo pagar sus deudas, a la vez que siente una felicidad tremenda por aquellas cosas simples de la vida como tomarse un caf\u00e9 por la ma\u00f1ana o cuando puede ocupar un calentador de cama en las fr\u00edas noches de invierno de Nueva York. En varias ocasiones se\u00f1ala que quiz\u00e1 no es necesario buscarle la \u201cquinta pata al gato\u201d a cualquier acto o problema de la vida. A diferencia de Andr\u00e9, Wallace prefiere ser m\u00e1s pr\u00e1ctico, si bien las palabras de su amigo igual le afectan y lo deprimen un poco. Esto porque el discurso de Andr\u00e9 no deja de ser cierto en sus conclusiones.<\/p>\n

Mi Cena con Andr\u00e9 es un experimento sobre la dramaturgia llevada al cine. Lo interesante son sus planteamientos que hablan sobre el ser humano, sus flaquezas, obsesiones y extrav\u00edos morales, siendo estos no tan nefastos o condenables, sino una realidad que todos tenemos que enfrentar. Los protagonistas tienen puntos de vista muy dis\u00edmiles, pero a\u00fan en sus diferencias hay similitudes. Los dos son seres humanos que respiran d\u00eda a d\u00eda en medio de una sociedad en ocasiones demasiado superflua y en otras profunda en torno a cuestionamientos que clavan como si fuesen dagas sobre el cuerpo. Probablemente, Mi Cena con Andr\u00e9 es uno de los filmes m\u00e1s dif\u00edciles de Louis Malle, quien nunca quiso imponer puntos de vista, sino m\u00e1s bien presentarlos para que los espectadores pudiesen tomar sus propias decisiones. El espectador del filme podr\u00e1 tener algo de Andr\u00e9, de Wallace o de ambos. Estamos ante un filme notable, arriesgado y adictivo tanto para cin\u00e9filos como para cineastas, demostrando que a veces menos recursos da como resultado m\u00e1s, mucho m\u00e1s.<\/p>\n