{"id":84054,"date":"2024-03-01T15:56:54","date_gmt":"2024-03-01T15:56:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=84054"},"modified":"2024-03-11T23:32:25","modified_gmt":"2024-03-11T23:32:25","slug":"oppenheimer-el-horror-de-nuestra-humanidad","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2024\/03\/01\/oppenheimer-el-horror-de-nuestra-humanidad\/","title":{"rendered":"Oppenheimer: el horror de nuestra humanidad"},"content":{"rendered":"

\"\"Desde que vi La Delgada L\u00ednea Roja<\/a> que no experimentaba un silencio tan tortuoso, desgarrador y pasmoso en un cine. La escena sobre la primera prueba de una bomba at\u00f3mica me dej\u00f3 at\u00f3nito al igual que a los dem\u00e1s espectadores presentes en la sala. Todos \u00e9ramos parte de una audiencia que observaba el nacimiento de una nueva era, una que marcar\u00eda nuevas posibilidades para la continuidad de la raza humana. Luego de varias escenas sobre acad\u00e9micos, cient\u00edficos, militares y pol\u00edticos haciendo de lo imposible algo posible, el director Christopher Nolan<\/a> nos muestra a un Julius Robert Oppenheimer<\/a> (Cillian Murphy<\/a>) convirti\u00e9ndose en el padre de la era at\u00f3mica, con todo lo que aquella frase podr\u00eda significar. Algunos cr\u00edticos se\u00f1alaron que presenciar Oppenheimer era como ver un filme de terror, comentario que tiene mucho sustento.<\/p>\n

Nolan se ha posicionado como uno de los cineastas autores de Hollywood, quien adem\u00e1s ha amasado una legi\u00f3n de seguidores en todo el mundo. Su cine suele provocar expectaci\u00f3n, a la vez que es uno de los pocos directores que ostentan un control total sobre sus producciones, particularidad que evoca el sentido de independencia del Nuevo Hollywood<\/a> de los a\u00f1os 70. Nolan nos tiene acostumbrados a un sentido del espect\u00e1culo, el cual nos recuerda la composici\u00f3n visual de otros autores como David Lean<\/a>, as\u00ed como la imaginer\u00eda de Steven Spielberg. Sin embargo, el hombre detr\u00e1s de Interestellar<\/a> tiene intereses narratol\u00f3gicos que podemos apreciar en la totalidad de su filmograf\u00eda, partiendo desde la fragmentaci\u00f3n del tiempo hasta protagonistas que se debaten entre la tortura del deber y la soledad de la genialidad.<\/p>\n

Oppenheimer es la obsesi\u00f3n de un hombre en torno a la matem\u00e1tica cu\u00e1ntica, y que adem\u00e1s busca descubrir y dominar la ciencia. La carrera armamentista de la Segunda Guerra Mundial es s\u00f3lo una excusa para poner en movimiento diversas teor\u00edas, para ver c\u00f3mo el hombre podr\u00eda crear lo abominable, m\u00e1s all\u00e1 de cuestionamientos morales. Lo interesante es que el filme de Nolan nos muestra a un hombre de ciencias que convive con intereses sociales y pol\u00edticos que buscan situar al ser humano en un espacio superior a la doctrina, en respeto hacia los dem\u00e1s y con su propio sentido de libertad. Ahora bien, todo lo que defiende Oppenheimer se derrumba ante el Frankenstein que termina creando, a la vez que pares y ex colaboradores lo ridiculizan, humillan y juzgan p\u00fablicamente. Es como si el director nos estuviese diciendo que uno no puede ser algo seg\u00fan determinado momento, no se puede estar delante o detr\u00e1s de lo correcto o en un termino medio. Llega un punto en que se toman decisiones que podr\u00edan quemarnos, as\u00ed como al resto de la humanidad. Oppenheimer, adem\u00e1s, expresa la esencia de un explorador, aquel sentido de b\u00fasqueda atingente a todos los seres humanos. Buscamos ir m\u00e1s all\u00e1 de nuestros l\u00edmites, independiente si corremos el riesgo de abrir la Caja de Pandora.<\/p>\n

\"\"A partir de diversas escenas somos testigos de las obsesiones de Oppenheimer, su ambivalencia, sus buenas intenciones, pero tambi\u00e9n somos espectadores de su megaloman\u00eda y sentido del espect\u00e1culo. Finalmente, todos somos seres humanos, dependemos de nuestro ego, de nuestro intelecto y de las concepciones de terceros que terminan por influir, incluso, en nuestra propia autoconcepci\u00f3n. La pregunta es qui\u00e9n nos define o qu\u00e9 nos define, nuestros actos, omisiones, silencios o genialidad. Lo interesante es que Nolan nos muestra diversos \u00e1mbitos de Oppenheimer, para que cada persona, cada espectador, forme su propia definici\u00f3n en relaci\u00f3n a si tenemos en pantalla un hombre que es intelecto o emocionalidad, o ambos, o bien un genio que es capaz de crear cualquier cosa, independiente del resultado.<\/p>\n

Otra cualidad que define el filme de Nolan es su inter\u00e9s por el di\u00e1logo. Somos testigos de innumerables escenas en torno a conversaciones entre protagonistas y un casting de notables y reconocidos secundarios. Todos desde la audiencia sabemos y conocemos el resultado final, pr\u00e1cticamente hoy estamos insertos en medio de una Guerra de Ucrania que nos ha devuelto a un estado de tensi\u00f3n mundial que no ve\u00edamos desde La Guerra Fr\u00eda. Hoy cualquiera puede apretar el bot\u00f3n. Ahora bien, a trav\u00e9s del filme queremos averiguar c\u00f3mo fue posible lo que hoy todos tememos. C\u00f3mo, a trav\u00e9s de conversaciones, innumerables hombres de ciencia finalmente fueron capaces de atravesar l\u00edmites y posibilidades, para llegar hasta un punto sin retorno con escaso sentido com\u00fan. Cada palabra, mirada y silencio nos revela algo de Oppenheimer, de sus colegas, del mundo y paranoia de la d\u00e9cada de los a\u00f1os 40 y 50. A ello se suma la rabia y belicosidad, que m\u00e1s all\u00e1 del objeto de una bomba at\u00f3mica, tambi\u00e9n podemos ver en el resentimiento del Almirante Lewis Strauss (Robert Downey Jr.<\/a>) en relaci\u00f3n a la celebridad de Oppenheimer. Todos quieren ser como Oppenheimer, tener algo de su brillo y genialidad, pero aquello tambi\u00e9n conlleva un alto costo, m\u00e1s all\u00e1 de cualquier ideolog\u00eda.<\/p>\n

\"\"Oppenheimer nos recuerda aquellos filmes que se cocinaban a fuego lento, como el Tora! Tora! Tora!<\/a> de Richard Fleischer<\/a>, en donde tambi\u00e9n sab\u00edamos el final, si bien quer\u00edamos entender el c\u00f3mo. Tambi\u00e9n nos evoca la grandeza de personajes contradictorios, como la soberbia caracterizaci\u00f3n de George C. Scott<\/a> en Patton<\/a> de Franklin J. Schaffner<\/a>. En la obra de Nolan hay expectaci\u00f3n en cada momento, en cada avance, en cada discusi\u00f3n, en cada habitaci\u00f3n y en la vor\u00e1gine de un camino que nos podr\u00eda conducir hacia un oscuro despe\u00f1adero. En nuestro fuero interno nos preguntamos \u201cc\u00f3mo llegamos a esto\u201d, pero tambi\u00e9n queremos que Oppenheimer \u201cpueda llegar a aquello\u201d, hacia el sentido de horror m\u00e1s simplista posible expresado en una bomba, en la divisi\u00f3n del \u00e1tomo y en las capacidades de destrucci\u00f3n radiactiva del uranio.<\/p>\n

\"\"El filme de Christopher Nolan es historia, sin el edulcoramiento y gui\u00f1os patrioteros del History Channel. La utilizaci\u00f3n del blanco y negro recuerda aquel sentido oper\u00e1tico y tr\u00e1gico que Oliver Stone utiliz\u00f3 en Nixon y en JFK. Alterna entre diversos momentos en torno al ascenso y ca\u00edda de Oppenheimer. Ni los hombres de buena voluntad pueden detener lo inevitable y quiz\u00e1 aquello es lo m\u00e1s sombr\u00edo del filme de Christopher Nolan, es decir, la sensaci\u00f3n de que hay cosas y situaciones que a veces son imposibles de modificar. El descubrir y explorar algo es una compulsi\u00f3n muy fuerte en el coraz\u00f3n humano. Gracias a dicha cualidad es que hemos acertado en varios avances, pero tambi\u00e9n nos hemos equivocado. Es parte de nuestra humanidad, la que en el filme se sintetiza con la pasi\u00f3n del genio, de aquel Prometeo que nos termin\u00f3 conduciendo hacia el fuego eterno. El silencio de la prueba Trinity<\/a>, en Los \u00c1lamos, Nuevo M\u00e9xico, nos deja at\u00f3nitos. Es en ese momento, casi sacro, cuando somos testigos del nacimiento de un ser vivo imposible de dominar o de controlar, y que tiene sus respectivos principios.<\/p>\n

\"\"Oppenheimer es un filme importante, cine de un gran estudio de Hollywood con una propuesta en torno a ideas y bastante cinematograf\u00eda. Es una obra que busca producir en los espectadores una reacci\u00f3n, una respuesta que por lo menos durante tres horas nos extrae de las nimiedades del d\u00eda a d\u00eda. Es cine pensante, con un Cillian Murphy que se mimetiza en Oppenheimer, en sus intensos ojos azules, en posturas, ideas y obsesiones; y tambi\u00e9n con un Robert Downey Jr. que realiza uno de los mejores papeles de vida, la de un hombre que siempre envidi\u00f3 al genio, pero que por su fatuidad y resentimiento nunca pudo ser extraordinario, ni siquiera rozar aquel estado.<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de su creaci\u00f3n, Oppenheimer fue un individuo extraordinario y fascinante, a la vez que su genialidad, y la de sus pares, hizo posible el horror y el miedo m\u00e1s grande de nuestros tiempos, el cual surgi\u00f3 desde nuestra naturaleza humana. No es el miedo a qui\u00e9n pudiese apretar el bot\u00f3n, sino a la posibilidad de alguien apretando aquel bot\u00f3n y todo lo aquello podr\u00eda significar. El filme de Nolan nos conduce hacia aquel horror, con muchos detalles, creando en los espectadores una experiencia adictiva e irrepetible, y tambi\u00e9n muy perturbadora.<\/p>\n