{"id":84553,"date":"2025-11-16T21:18:07","date_gmt":"2025-11-16T21:18:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/?p=84553"},"modified":"2025-11-16T21:18:07","modified_gmt":"2025-11-16T21:18:07","slug":"john-candy-la-fragilidad-del-comediante","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espectadorerrante.com\/index.php\/2025\/11\/16\/john-candy-la-fragilidad-del-comediante\/","title":{"rendered":"John Candy: la fragilidad del comediante"},"content":{"rendered":"

\"\"La primera vez que vi a John Candy<\/a> fue en el filme Summer Rental<\/a> de Carl Reiner<\/a> (el padre de Rob Reiner<\/a>). Era una pel\u00edcula de 1985, una comedia ligera en donde el actor interpretaba a un controlador de tr\u00e1fico a\u00e9reo que llevaba a su familia de vacaciones. Me llam\u00f3 la atenci\u00f3n sus reacciones, en especial, cuando decenas de personas invad\u00edan la casa de playa que arrendaba. Todo era absurdo, pero las rabias y frustraciones de Candy eran inolvidables. Ten\u00eda una voz llamativa, era grande y siempre se impon\u00eda frente a la c\u00e1mara. Despu\u00e9s lo vi en pel\u00edculas como Splash<\/a>, Volunteers<\/a>, Armados y Peligrosos<\/a>, Spaceballs<\/a>, Stripes<\/a> y 1941<\/a>, pero no fue hasta Planes, Trains & Automobiles<\/a> (Mejor solo que mal acompa\u00f1ado) el momento en que delir\u00e9 gracias a su talento. Ten\u00eda una capacidad \u00fanica para transitar entre la comedia y el drama, y este filme dirigido por John Hughes<\/a>, uno de los padres del subg\u00e9nero adolescente estadounidense (Sixteen Candles<\/a>, El Club de los Cinco<\/a>), lo convirti\u00f3 en algo m\u00e1s que un simple actor de comedias.<\/p>\n

John Candy era canadiense, un tesoro nacional para su pa\u00eds que gracias a su versatilidad pudo hacerse un nombre en Hollywood, en medio de esa notable camada de int\u00e9rpretes c\u00f3micos forjados desde la primera generaci\u00f3n de Saturday Night Live<\/a>. Me refiero a nombres como Bill Murray<\/a>, Dan Aykroyd<\/a>, John Belushi<\/a>, Chevy Chase<\/a>, Gilda Radner<\/a> y Steve Martin<\/a>. Son los nombres con los cuales crec\u00ed en mi infancia producto de una infinidad de pel\u00edculas en VHS que ca\u00edan en mis manos. Luego, vi a Candy en otros registros como en JFK<\/a>, en un papel peque\u00f1o e inolvidable en Mi Pobre Angelito<\/a> y en la comedia deportiva Cool Runnings<\/a>, en donde lo percib\u00ed m\u00e1s cansado y sin la chispa de a\u00f1os previos. Al final, llegamos a 1994 y las noticias de todo el mundo se refer\u00edan a su prematuro fallecimiento con apenas 43 a\u00f1os. Sin embargo, al momento de su muerte se ve\u00eda m\u00e1s viejo, quiz\u00e1 m\u00e1s sabio luego de toda una vida haci\u00e9ndonos re\u00edr.<\/p>\n

\"\"El documental I Like Me de Amazon Prime Video<\/a> nos muestra los or\u00edgenes de Candy, su formaci\u00f3n como c\u00f3mico, sus demonios personales y necesidades, y tambi\u00e9n los excesos que terminaron mat\u00e1ndolo. No fue por el abuso de drogas, como en el caso de John Belushi, sino m\u00e1s bien producto de una vida mon\u00f3tona que no estaba dispuesto a transar. Candy fumaba sin parar, era inseguro y pensaba que su gordura era parte de la receta para hacer re\u00edr. Al final, lo dio todo por el p\u00fablico y se dej\u00f3 muy poco para s\u00ed mismo. I Like Me, documental dirigido por el actor Colin Hanks<\/a> (hijo de Tom Hanks, quien colabor\u00f3 y conoci\u00f3 muy de cerca a Candy en Splash y en Volunteers) nos muestra al protagonista de Uncle Buck<\/a> como un actor trabaj\u00f3lico y dedicado 100% a su vida art\u00edstica, pasando por su descubrimiento en el grupo de c\u00f3micos The Second City<\/a>. Tambi\u00e9n era un buen padre, pero al final abord\u00f3 tantas cosas, las que terminaron quit\u00e1ndole su fuerza. Fue, incluso, copropietario de los Toronto Argonauts, c\u00e9lebre equipo de f\u00fatbol americano de la Liga Canadiense de F\u00fatbol (CFL).<\/p>\n

I Like Me es la declaraci\u00f3n de principios de John Candy, quien se aceptaba a s\u00ed mismo p\u00fablicamente, si bien a nivel \u00edntimo conviv\u00eda con diversos demonios, entre ellos, el prematuro fallecimiento de su padre antes de los 40 a\u00f1os. Aquel hecho lo dej\u00f3 sin rumbo, solitario, a la vez que se vio obligado a crecer y madurar antes de tiempo. Lo hizo y prosper\u00f3 en ello sin culpas y con mucha hambre ante la idea de poder triunfar y trascender. Candy siempre era amable con los dem\u00e1s y el p\u00fablico, pero I Like Me tambi\u00e9n revela que quiz\u00e1 no fue lo suficientemente generoso consigo mismo. A trav\u00e9s de un documentado trabajo de im\u00e1genes de archivo podemos adentrarnos en su vida, si bien son los testimonios de sus familiares, hijos, colaboradores y amigos los momentos que m\u00e1s nos revelan \u00e1mbitos sobre la personalidad y genio del actor. En algunas escenas del filme podamos ver a Steve Martin y Bill Murray emocionados al recodarlo. La pena que los embarga se mantiene muy vigente despu\u00e9s de m\u00e1s de treinta a\u00f1os porque la influencia y huella que dej\u00f3 John Candy fue gigantesca. Su autenticidad fue lo que brill\u00f3 en \u00e9l como actor en cada una de sus pel\u00edculas y, en particular, desde una humildad poco com\u00fan entre las estrellas de cine.<\/p>\n

\"\"I Like Me es una experiencia audiovisual muy reveladora. Sin duda, se presenta como un deleite para los admiradores de John Candy, pero tambi\u00e9n para las nuevas generaciones que crecieron sin saber de \u00e9l. Considero que su historia, en parte, es la vida del \u201cpayaso triste\u201d que usualmente marca ciertas particularidades en la forma de ser de quienes suelen hacer re\u00edr. John Belushi, Chris Farley<\/a>, Richard Pryor<\/a> y Robin Williams<\/a> hac\u00edan estallar de alegr\u00eda a masivas audiencias en contraposici\u00f3n a muchos tormentos en vida, tanto f\u00edsicos como psicol\u00f3gicos. John Candy tambi\u00e9n los padec\u00eda. Sus pel\u00edculas quedan como testimonio de su inagotable genio. Cuando pienso en \u00e9l recuerdo sus escenas con Steve Martin en Planes, Trains & Automobiles, y curiosamente no me quedo pegado en sus momentos m\u00e1s c\u00f3micos, sino m\u00e1s bien en aquellos instantes de absoluta fragilidad y dramatismo.<\/p>\n